期刊专题 | 加入收藏 | 设为首页 12年实力经营,12年信誉保证!论文发表行业第一!就在400期刊网!

全国免费客服电话:
当前位置:首页 > 免费论文 > 管理论文 > 财务管理 >

艺术设计基础课程发展方向研究

摘要:在新媒体的时代,高校艺术设计类专业的课程设置也要与时俱进,使之体现出时代感,符合新的社会形势的需要。这也促成了高校艺术设计类专业的变革。但是,目前,我国绝大多数高校艺术设计类专业在基础课程设置上并不太合理,主要存在课程结构较古板和老套,理论与实践脱节,忽视学生自主学习等。所以我们有必要在基础课程的发展方向上进行相应的研究使之更加符合新媒体时代的需要,更加满足学生未来的就业需求。

关键词:新媒体时代;艺术设计;基础课程

一、艺术设计类专业的基础课程的弊端

与新媒体相结合的艺术设计,作为一门与最新科技相结合的学科,其模式具有图文色彩丰富,操作快捷,创作效率高,艺术效果好等优势。今天,在校的大学生以其具有的丰富想象力、创新的思维、无限的活力以及对新媒体艺术浓厚的兴趣成为中国从事新媒体艺术创作和探索的主力群体,他们将艺术的创作与世界新媒体艺术的发展融合为一体。我国的数字媒体艺术教育可以说是起步晚,发展快,但是存在的问题也是不可忽视的。正因为数字媒体艺术教育起步较晚,而我国的艺术设计教育又长期受到前苏联教学模式的影响,业内往往难以摆脱受到传统思维观念的桎梏,对数字媒体艺术教育的变革缺乏更深入的关注,所以导致了以下几方面的弊端:第一,课程结构设置比较古板,老套,缺乏新意。一方面,不同的课程被互相割裂开来,“各自为政”,忽视了课程相互之间的知识体系的横向联系。同时,教师在教学中常常会陷入照本宣科的误区,忽视了对学生发散思维的培养。这导致学生对于基础课程缺乏兴趣,觉得基础课程干巴巴缺乏趣味性。另一方面,现代化的教学理念要求把理论跟实践相结合,以理论基础促进实践能力,以实践能力反过来加强理论基础。但在传统的课程设置上,常常出现理论与实践脱节的状况,两者不能有机地融为一体。这样,学生既容易在学了实践课后忘了理论,也容易在学了理论课后丢失了实践能力。第二,基础课程相对于专业课程来说,课程内容的改革较为滞后,教学方法和教学理念与新媒体时代不能同步。如今是一个科技发展日新月异的时代,科学技术在不断的飞速变革,新媒体技术自然也不例外。这也要求高校艺术设计类专业在教学内容上能做到不断更新,满足时代发展的需要。但是,目前各高校的艺术设计类专业的基础课程,相对于专业课程来说,课程内容的改革较为滞后,其教学方法和教学理念的变革,难以与科学技术的变革及新媒体技术的变革同步。比如,一些高校的教学理念还停留在原本的手绘模式的教学体系上面,难以适应数字化设计的教学体系。这既不利于学生对于从事数字化设计方面的培养,也会在一定程度上挫伤学生的学习兴趣。第三,传统的教学体系重视教师讲而忽视学生自主学习,教师常常以“满堂灌”为主,忽视了让学生进行自主讨论,自主学习的环节。如果说,在高中的以应试教育为导向的模式下和高考“指挥棒”的支配下,“满堂灌”还具有一定的存在意义的话,那么大学如果还采取“满堂灌”,就不能满足人才培养的需要了。特别是,大学生普遍都有独立探究,锐意创新,独立对知识体系进行研讨的欲望。如果在教学上不能根据学生的心理本能,正确地进行引导的话,那么只会扼杀学生的求知欲和创造力,从而制约课堂教学的效果,影响数字媒体艺术人才的培养质量。

二、怎样纠正以上的弊端,更好地促进艺术设计基础课程的发展

数字媒体艺术教育所存在的弊端,自然无论是对于学生专业技能的培养还是对于学生的未来就业以及对于他们的终身发展都是很不利的。在新的形势下,我们应当积极地从探索教学改革入手,及时有效地纠正这些弊端,从而形成“人无我有,特色鲜明”的办学理念和教育模式,对教学理念,教学方法和教学内容多多探索,进行大胆革新,与社会大环境充分融合,充分对教学理念,教学方法进行完善,打造数字动画专业人才培养的品牌优势和核心竞争力。我们可以从以下几个方面入手:第一,对课程结构的设置进行改进和调整,走出古板,老套,缺乏新意的怪圈。尤其是不能就事论事地进行学科的教学,而是要注意不同学科之间的交汇融合,注意引导学生在课程相互之间的知识体系的横向联系方面下功夫,把不同的学科串成一个整体,使学生在知识的融会贯通中形成综合性思维。教师也要不断充实完善自己的知识体系,在课堂上旁征博引,不要照本宣科。另外在课程设置上,还要注意将理论教学与实践教学有机地结合,以实践促理论,再以理论促实践,让学生在学习中,理论和实践双方面同步得到提高。第二,不断地加强基础课程的改革,使之课程内容的更新能与专业课程的更新同步进行,更符合新媒体时代的需要。尤其是在教学方法和教学理念上,高校的教学一定要加强对新媒体技术的学习,向新媒体时代不断靠拢,要体现出新媒体时代的特色,让学生充分地掌握新媒体艺术设计的精髓,更好地驾驭新媒体艺术设计,为他们未来走入就业岗位打好坚实的基础。要力图避免手绘模式的教学体系对教学思维的干扰。这样才能更好地满足新媒体时代下对人才培养的需要,更好地激发学生的学习兴趣。第三,教师不要在课堂上“满堂灌”,而是要尊重学生的主体地位,在给学生讲解知识要点的同时,还要注意引导学生独立思考,引导学生进行自主讨论,独立探究和锐意创新,启迪他们独立对知识体系进行研讨,激发学生的求知欲和创意思维这样才能真正意义上做到为学生的终身发展而教学,来满足人才培养的需要。

参考文献:

[1]鲁放.中国新媒体艺术教育发展研究[D].哈尔滨师范大学,2012.

[2]李鹏杰.高校数字媒体艺术专业现状分析及教学体系的研究[D].河北师范大学,2010.

[3]陈小萍.数字动画艺术专业本科教育教学特色研究[D].山东师范大学,2010.

作者:马丹 单位:武汉传媒学院设计学院


    更多财务管理论文详细信息: 艺术设计基础课程发展方向研究
    http://www.400qikan.com/mflunwen/gllw/cwgl/123984.html

    相关专题:swot分析ppt模板 泥浆护壁


    上一篇:食管癌根治术后预防性放射治疗效果
    下一篇:工业工程企业ERP系统分析

    认准400期刊网 可信 保障 安全 快速 客户见证 退款保证


    品牌介绍