一、视听语言与动画电影视听语言
当今的社会是一个文明程度发达的社会，在现代科技的作用以及艺术规律的控制下，现代视听语言也随之出现，这是一种具有创新性的、视觉听觉运用到一起的交流沟通工具。而影视艺术如同其他的艺术形式一样，是通过语言去面对所有的受众，而这便是人类独创并使用的影视语言，它是需要通过眼睛与耳朵两个感官，采用图像与声音的综合形态，以达到思想上、感情上的沟通交际和传播所采用的语言。这种语言也被称之为“影视视听语言”。谈及动画的本质，则是一种采用动画形式表达的影视艺术，其特征则是高度的假定性。动画电影和真人扮演的剧情影视作品有很大的区别。电影电视是通过摄像机的记录去尽可能地展现出实际的一面，而动画更多的是采用绘画的手法去呈现艺术。
二、动画电影视听语言的独特性
自从有了动画，通常都是采用一般影视视听语言的研究模式去研究动画电影视听语言。其实这种研究方式是不够全面的。尽管动画电影从属于影视，但由于动画自身的特点，使得其与其他影视类目有着巨大的差异，可以说，动画的思维方式不同于普通的影视，更不是影视与美术的简单结合。记得动画之父科尔这么说：“动画创作者就如上帝在创造世界那般，他需要使得一张白纸变得栩栩如生。而电影更多的是注重记录与捕捉现实的状态，接近于近物质性……”从这段话可以看出，一般影视关注的重点在于对物质现实的还原，而动画电影更注重于对物质世界进行变形，而动画电影自身的特征———高度的假定性则是这种变形的驱动者。
影视艺术思维方式与表现方式中最明显的特征就是假定性，这种假定性在动画电影中表现得更为突出与彻底。动画电影放弃对逼真性的追求，通过虚构、神似、幻想、夸张、变形等方法去呈现现实生活中人们的状态、追求与期望。通过目前的动画作品可以看出，神话、童话及民间故事等题材还是动画的主题，由于这些题材本身具有梦幻色彩，所以动画创作者的想象空间就更大，更有利于创作出好的作品。在动画视听语言中，“高度假定性”深入到各个方面，而这种渗透也决定动画视听语言的独特性。由于动画的制作原理是“非实拍”，更多是通过动画创作者的想象与创造来完成，因此，脱离了各种人为的、自然的限制与约束，“自由”便成为了动画电影视听语言的基础。动画电影正是充分地利用了这些优势与特点，不断探索与加工，摸索出了一个专属的视听语言规律，创造出了“与众不同”的艺术元素———蒙太奇，这种艺术元素可以是叙事方式，可以是夸张的造型，也可以是声音。特别是当一些离奇夸张的故事通过这种特有的假定性表达形式，会演绎出匠心独运的艺术表现形式。
（一）蒙太奇叙事
蒙太奇作为一种独特的表现方式，可以构建起一部完整影片。倘若把零散的珍珠看作是视听语言体系里的各个要素，那么蒙太奇的作用就是一条丝线，可以把这些珍珠串成一条美丽的项链，蒙太奇思维不仅是一种特别的形象思维方法，它还可以融入整个视听语言体系中。对于动画电影来说，在运用蒙太奇的叙事方式时，更独具韵味。如动画影片《钟楼驼侠》当中的一个精彩片段：在愚人节这天，欢庆节日的人们推选加西莫多为丑王，一些群众与士兵正准备在广场的高台上对加西莫多捆绑“加冕”以取悦自己时，埃丝美拉达在这个时候挺身而出，她勇敢地登上高台，割断了绑在加西莫多身上的绳索。周围的士兵正准备追杀她，不料，埃丝美拉达轻挥手中的手绢，马上消失得无影无踪。突然，她与自己的山羊加利出现在了木楼上，她们从楼上跳下来，围观的人民把他们举得高高的。
但是埃丝美拉达用脚蹬着关押犯人的圆筒状牢笼朝着前方滚动，而山羊加利踩在一个坐在轱辘木板上的乞丐肩上朝着前方滑动……这是一个复杂又凌乱的场面，让人觉得应接不暇，而正是这段情节把埃丝美拉达迷人可爱的外表、善良仁慈的内心与泼辣爽快的性格表现得淋漓尽致，为接下来的画面打下了良好的基础。动画电影中蒙太奇叙事的独特性还是需要基于高度的假定性，这种叙事风格类似于童话故事、神话故事。平时大家在观赏动画片时所有可以想象得到的东西都是带着一种虚幻感，就如一下子从人间置身于仙境中一般。在动画片里，动物与植物沟通无障碍，狼与羊是好朋友，家具与机器有自己的思维，鲜花与风扇是情侣，华丽的宫殿在海洋里，主人翁具有超能力……那些现实中不能出现或者一般的影视作品无法呈现的情节、场景，在动画片中显得毫无违和感，挥洒自如。动画片能出现这么神奇的效果，全因蒙太奇的叙事方式给予了所有的自由的元素，让动画片的创作可以任意转换时空，可以自由调度，可以无限制地运动与组接，这也使得动画电影蒙太奇叙事更具特色，具有更好的形式感与视听美感，也让故事更为丰富、精彩。
（二）蒙太奇造型
对于动画电影来说，动画角色的塑造具有举足轻重的地位。一个好的动画角色不但可以给受众留下深刻的印象，成为整个片子的加分点，还可以使得人物的性格更好地呈现，使得故事情节更加饱满、精彩，也为整部片子的成功奠定了基础。动画是造型艺术与影视艺术相结合产生的一种艺术，是造型艺术的动态延伸。动画世界是一个让想象力任意发挥的世界，拥有极度自由的创作空间，无论是对现实的夸张表现，还是对非现实的奇特幻想，都能在动画世界里得到体现。因此，动画中角色的造型完全不同于一般影视中角色的造型。一般影视中的角色造型受到演员自身形象的限制，是建立在“写实”基础上的；而动画中的“演员”是假定的、虚拟的，是根据故事需要凭空创造出来，并且可以随着剧情发展不断发生形象变化的。动画导演和设计师是动画角色造型的“缔造者”，通过他们对角色的想象与理解，让角色的形象更加丰满、写意。
动画角色的形象是根据影片需要而生的，多种多样，不受到限制，可以简单也可以繁缛，可以夸张也可以朴实，可以拟人也可以超脱，往往这些角色都会突破“形”的描绘，根据影片情节的发展来塑造性格特征，使得角色可以充分展现个性特点。在动画影片中，我们可以看到刚正不阿的“君子”，可以看到阴险狡猾的“小人”，可以看到老实巴交的“老实人”，可以看到具有超能力的“精灵”，可以看到与现实人物一样的“普通人”。如经典的动画《小鸡快跑》里面的主人翁小鸡们就是拟人化的，他们可以完成人类的动作、表情，也有各式各样的性格，进而使得影片的主角突破了动物的局限，更加贴近受众的需求，而夸张的角色外型也惹人喜爱。创作人员通过独具匠心的打造，让拟人化的小鸡更具有人类的灵性，也丰富了影片的主题。
（三）蒙太奇声音
完美的视听语言技巧可以很好地呈现出一部动画电影的思想性、艺术性与观赏性。在某种程度上讲，完美的视听语言不但保证了影视艺术的品质，而且通过良好的画面效果更能对影片的意念与内涵进行升华，突破画面本身的含义，构成一种独具特色、生动活泼的艺术效果。可以说，声音元素是视听语言的重要构成部分，声音与画面相互融合，有效地推动影片的叙事发展，更好地塑造片中的艺术形象。创作者必须充分理解动画片与动画人物的特点以及呈现的主题，通过对动画电影的声音进行整合、创作，采用设计与加工声音，使得声音可以有效地、完美地融入到动画片中，很好地配合影片的风格、叙事的风格，更使得影片的主旨可以被很好地传递出来。其实，声音和影像是构成叙事的重要因素。
在影片的开始阶段，声音与影像就应该进行整合、协调，一同为完成叙事服务。声音所起到的最大作用———使得画面具有新的活力与生命，向受众传递影片中的情绪与信息。声音在动画世界里，也应该是建立在高度假定性的基础上，任何客观的事物都无法对其产生影响，这种特殊性则为动画片可以与众不同的重要原因。在动画片里，通过声音可以把带有强烈主观色彩的“真实”传递给受众，但当下的声音则是超真实的表现。声音会在录音师的创作与润色，并在导演的沟通协作下达到动画片的创作要求，完成片种所有声音的创造。通常来讲，话语、音响与音乐等统称为影视艺术中的声音元素。动画电影由于其自身的特点，在听觉语言的表现上也有着自己的独特性，可以把这种元素分为角色配音、音乐与音效等类型。
作者：高英 单位：河南艺术职业学院
