一、前卫服装风格的设计特点
1、款式特点
前卫服装打破了常规的形式美法则，脱离出对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。款式结构夸张、创意、大胆，多运用不对称、对比强烈、立体感、装饰感强的表现形式。这种款式设计不仅突出了标新立异的特色，也满足了追求者的审美需求，同时也展现了服装创意设计的可拓空间性。服装造型自由夸张，将传统审美与后现代艺术相结合，使时尚潮流沿袭“简约主义”和“解构主义”质朴休闲的同时，兼具个性化、情趣化的风格。
2、材料特点
保留部分传统服装材料，更多的选用人工后期再造、新潮、自然、高科技且具有光泽性强的材质面料。选取面料时更加注重面料的残旧、破损、刀割、燃洞的后期再创外观效果，材质上的搭配繁多无序，体现出杂乱有章、却又不失美感，充满创意、新颖、独特的视觉冲击效果，追求通俗的趣味风格。
3、色彩及图案特点
浓烈的色彩烘托出欢快的氛围，单色与拼接图案的墙纸带来明快、热烈的视觉感受。明朗的色彩，带给人一种幽默与快乐，演绎着新一轮的时尚主题，为人们带来耳目一新的着衣生活。服装装饰图案少了几分安静、祥和，增添了几分野性，各种材料的运用拼接出新奇古怪的图案，体现出不规则性、创意性。
4、文化特点
前卫服装的发展主要适应了现代人的猎异心理需求，可满足其追求与众不同，不受传统文化束缚、标新立异、妙趣诙谐、性感、诡秘狡诈、有魅力。叛逆性的个性着装焕发出的非同一般的吸引力深深启发了当时敏锐的设计师，他们将流行的目光从重视优雅的传统转向个性前卫的追求，并将这些观念注入到他们的设计中。提醒我们生活中常被忽略的认为非可取的美也可以在服装中展现出来，可作为另一种生活状态的转变，暂时脱离摆脱现实生活中所承担的压力，达到心灵释放、身心愉悦的享受。
二、前卫服装的灵感来源
前卫服装旨在破坏传统的形式，使服装呈现出标新立异的形态。表现主义、构成主义、超现实主义与波普艺术等现代艺术新思维方式、创作概念为设计师所采用吸收，转化为时装设计的灵感素材。另外音乐、戏剧、绘画、舞蹈、建筑等也被设计师运用成为前卫服装设计元素。
1、日常生活素材借鉴
在日常生活中，许多我们不曾关注的美被艺术家所探寻到，给他们带来丰富的灵感来源，同时也激发了设计师的创意设计。选取日常生活中的素材，首先对其进行写实处理，在基础对其分析、解构、重组、变体，然后在根据服装的特色对其抽象画处理再造，从而产生新的设计元素，应用于服装设计中。当然这种运用，必须敢打破常规，并进行创新再造，使其与服装结合。
2、大自然中存在的形态借鉴
大自然生物形态千变万化，各种植物的根系、花朵、叶脉、枝干、果实、色彩，动物的骨骼结构、体表肤色、体表图案、外观形态等对其进行吸收、重组、再造，可为服装设计提供色彩、纹样、廓形及款式。除了动植物，大自然中的山石、河流湖泊、星辰、云彩等也是千奇百怪，被设计师信手拈来，大胆的创意用于服装设计中。
3、高科技素材借鉴
关于服装的科技发明和革新，给服装业的发展带来了重要的促进作用。设计师渴望借助于科技的材质表现服装的新创意、新时尚，许多具有前瞻性的材质被采用。发光、金属质感、木材、塑料、玻璃等被运用，给服装设计师提供无限的创作空间，也给前卫服装的发展创造了条件，是该服装得到艺术的修饰，成为一种流行。
4、混合搭配
无拘无束的自由搭配及超乎厂里的混合搭配，给前卫服装的盛行带来了一场变革。设计师打破传统视觉效果，寻求以不完美、“丑陋”的事物为美感设计灵感，通过将各种对比强烈的款式、材质、色彩、纹样、文字、图腾、雕塑等进行混合搭配，以及将不同风格，不同款式、不同材质的服饰进行混合搭配，打破传统的穿衣习惯，塑造独特另类的外观效果。
三、结语
科技经济的发展在改变着人们的追求审美观点，前卫服装满足人们的奇、异、少等心理。设计师根据人们的需要，从生活中发现素材，经过后期加工处理、重组，设计出风格各异的前卫服饰，为现代服饰的发展提供了借鉴。
作者：张珊 单位：江西科技师范大学艺术设计学院
