期刊专题 | 加入收藏 | 设为首页 12年实力经营,12年信誉保证!论文发表行业第一!就在400期刊网!

全国免费客服电话:
当前位置:首页 > 免费论文 > 社科历史 > 自然科学 >

谈声乐表演艺术的虚与实

摘要:音乐是流动在空气中的无形,是“虚”;但有了歌词的声乐,具备了明确的语义及内涵,赋予了音乐“实”。古话说“虚实相生”,声乐表演便是一种虚实结合的艺术表现形式。本文对声乐表演艺术的练习、行腔和吐字三个方面的“虚”与“实”分别进行了一个简单的分析和阐述,希望演唱者在今后的演唱中能注重“虚”与“实”的结合,做到虚实有度、相辅相成,促进声乐表演中哲学艺术之美的提升。

关键词:声乐;艺术;表演;虚;实

一、练习中要虚实结合

“台上一分钟,台下十年功”,所有舞台上的精彩演绎都来自于舞台下十年如一日的勤奋练习。既然声乐表演是一种虚实结合的艺术,那么我们在练习时必然就要将这“虚”与“实”结合起来。基于此,我们可以将声乐练习分为两种:练习性练习和表演性练习,前者为“实”。后者为“虚”。“练习性练习”是为克服技术障碍而将作品分割成一个个小节而进行的局部练习,练习者通过化整为零,将一整套综合的表演体系拆分成一段段具体的对乐章、乐段、乐句的练习,把握每一个节奏和停顿。而在“表演性练习”则要求练习者一气呵成,忽略中间出现的错误,完成一个完整、连贯的声乐表演。这时练习者就会进入到作品的规定情景中,获得演唱情感的升华。这就是练习中的虚实结合。先有意识、有规划地将作品局部“实”的障碍逐个击破,再通过微观的调控将技术过渡为心中之声、嗓中之音,最终内化成的演唱技巧和情感表达,促进声乐演唱艺术风格的日渐成熟。

二、行腔要虚实相辅

每个演唱家的音色、个人气质和唱腔等都各有千秋,或柔和细腻、或深厚炽烈,或高亢清丽……再与舞台音效、灯光等“实”相结合,所以即使是同一首音乐作品,不同的人也能演绎出不同的风格。但不管是美声唱法、民族唱法,还是通俗唱法,都离不开呼吸的调整。演唱者演唱水平的高低很大一部分都取决其对气息的掌控,音调高低、速度快慢、力度强弱、共鸣的形成等都依赖于气息的控制。这也就是我们常说的:“谁学会了呼吸,谁就学会了歌唱”。一般而言,演唱速度徐缓、情感深沉或音域位于低声区的歌曲时,吸气要深要快,要保持宽广而绵长的气息,必须有意识的控制缓慢而均匀的呼气;而演唱节奏明快、激情四射的歌曲时,呼吸要饱满、气息要短促有力。演唱者以气息的变化为依托、以技巧的运用为保障,实力表现了以演唱中“实”的根基作用,并借助“虚”的情境为气氛渲染,最终以个人情绪的抒发为高潮,给予了音乐作品血肉和灵魂,通过个人声音情绪和风格魅力来赋予歌唱艺术生命力和创造力,做到了虚实相辅。对气息的调节和控制就是演唱者将个人对作品的解读认识虚化之后的实际表现,这些实际的演唱技巧和表现方式在反复的艺术实践中促成了演唱者艺术个性和审美情趣的形成,最终成为了区别于他人的个人标签。

三、吐字要虚实有度

“学唱之人,勿论巧拙,只看有口无口,听曲之人,慢讲精粗,先问有字无字。”对一首歌曲而言,气息的控制,能够从宏观上对乐段结构、对全曲的抑扬顿挫有至关重要的作用,但同时,演唱者吐字的清晰度、准确度与流畅度也能从微观的细节中影响表演的整体效果。不管是在生活中还是表演中,咬字发音的方式都能在一定程度上影响我们信息的传递和情感的表达。是歌词赋予了音乐意义与内涵,虽然音乐本身也能够通过节奏、音色等来传达一定的情感,但只有当它与实际的歌词相结合的时候,其才能更好地完成其抒发情感、引发共鸣的使命。声乐唱法最富于特色的地方就在于强调咬字的准确、清晰和行腔的抑扬顿挫,因而对每个字的韵头、韵腹、韵尾都给予了特殊的关注,有时仅通过拖韵尾就能展现轻易的绵长。而汉字音节结构的特殊性也决定了我们咬字吐词的独特性,正是平时我们常说的“中国话讲求字正腔圆”的美学原则。但是在声乐表演中,为了实现一定的艺术效果,我们可以打破这一美学原则,做到吐字的“虚实有度”,以展现出不同的演唱风格。比如家喻户晓的《茉莉花》,有北茉莉和南茉莉两个演唱版本,其中有很大一部分就是通过发音吐字的不同来实现风格的区分的:南茉莉发音轻柔、语速缓和,润腔上以连唱为主,因而展现了细腻真挚的情感特征;而北茉莉字正腔圆、语速较快、棱角分明,以断腔唱法为主,从而表现了率真直爽的情感特点。对于声乐艺术而言,用优美动听的歌声打动听众,引起情感上的共鸣,留下广阔联想的至间,给予观众视觉、听觉美的享受,这才是成功演唱的最佳状态。要求演唱者在演唱时通过润腔修饰,将歌词中的声调、韵律与音乐中的旋律、节奏趋势保持一致性和协调性,使吐字行腔达到和谐,在声乐演唱中更好地达到词曲结合的境界、展现中华民族的特色。

四、结语

“虚”是虚无、是抽象;“实”是实在、是具体,一切的艺术都是由艺术家心中的“虚”通过一定的艺术形式最终展现出来的“实”,是一种虚实相生的矛盾综合体。声乐表演作为艺术的一个分支,其表演自然也是“虚”与“实”的结合,演唱者只有在练习中、在表演时真正做到了虚与实的和谐统一,才能从根本上提高演唱的表现力。

[参考文献]

[1]吴帼屏.论中国古典戏剧的“虚”与“实”[J].中国文学研究,1997,02.

[2]解本康.对传统音乐艺术中虚实美的几点思考[J].乐器,2016,07.

作者:吉佳佳 单位:郑州师范学院音乐与舞蹈学院


    更多自然科学论文详细信息: 谈声乐表演艺术的虚与实
    http://www.400qikan.com/mflunwen/skls/zrkx/192772.html

    相关专题:植物生态学报编辑部 会计电算化舞弊的案例


    上一篇:如何提高语文教育教学水平
    下一篇:住宅建筑之建筑设计论文

    认准400期刊网 可信 保障 安全 快速 客户见证 退款保证


    品牌介绍