所谓意境，是指文艺作品描绘生活图景和表现思想情感有效融合形成的艺术境界。工笔画创作意境，是指工笔画形成过程中反映出来的个性特征，需要创作者有丰富艺术内涵和文化品位，也需要观赏者有一定审美水平。这样才能产生情景交融意象相通的效果。工笔画创作需要继承传统，更需要开拓发展，特别是在现代社会文化背景下，工笔画创作意境需要遵循其发展规律，从追求形似、注重细节、虚实结合等不同角度入手，展现现代工笔画独特审美境界和情感外化特征。
一、追求形似，展现工笔画独特审美境界
在绘画艺术中，创造形神俱佳艺术意境应该是大家的共同追求。从具体到抽象、从简单到深刻，这是工笔画创作意境的必由之路。追求形似应该是中国画的重要特征，但这种追求并非是简单的仿生描摹，而是借助文化背景因素，用细致、工整、严谨的线条展示物象的形，在形似的基础上营造神似，并以形神结合的方式，为观赏者创造“景外之景，象外之象”的独特审美境界。工笔画离不开写意、传神、气韵等审美原则，这与现代社会文化背景因素形成高度契合。追求形似要找准切入点，特别是对现代文化背景要素的把握，应该是不可忽视的关键点。青年工笔画画家李科宏创作的工笔画，大多以花鸟为刻画对象，他的画作中不仅有古典情致，也包含丰富的现代风情，其笔触细腻，纹理清晰，宛如闺秀。如《花香蝶舞》这幅工笔画，自然气息特别浓郁，画面典雅精致，花瓣生动，风格雅致。特别是花与碟的结合，让人浮想联翩，含苞花蕾和飞舞蝴蝶将会上演怎样的“蝶恋花”呢？画面背景和画面色彩都追求一种淡雅之风，相比传统工笔画的暖色张扬气质有了明显不同。这也是现代人思想意识追求的着眼点。
二、注重细节，反映工笔画精致深邃意境
细节决定成败，工笔画创作也是如此。工笔画讲究用笔的精细化，特别是对人物、自然物象的细微特征刻画，每一笔都是至关重要的。只有细心揣摩，抓住最能表现物象特征的关节点，对细节进行准确把握，才能呈现画龙点睛的效果。现代社会生活元素异常丰富，也为工笔画创作意境带来崭新视野。在具体操作中，要注意做好观察，针对细节作出精心设计，利用细节反映社会文化特质。对人物性格、自然景物、事件发展和社会环境进行格式化刻画，不放过任何细微的特征变化，这样才能从根本上形成意境创作的最佳切入点。当代著名工笔画画家张桂枝，其工笔画形神俱佳，追求主观精神。特别是注重细节刻画，甚至达到“尽其精微”的程度，欣赏张桂枝老师的工笔画，可以让人由内向外产生神往。其花鸟工笔画创作，呈现的是天趣和人性的自然融合，在画面细微之处，都能够让我们读出精美、神韵、诗情来。如《梨花情》这幅工笔画，纷繁的梨花，或初绽、或怒放、或含苞，每一朵花、每一个花瓣，都安排得错落有致、精细逼真，透出纯洁的美，枝叶轻盈，自然、和谐；枝条上的小鸟在窃窃私语，情意正浓。从细节之处，处处都彰显现代文化气息，反映工笔画精致深邃意境，给人祥和、静谧的感觉。
三、虚实结合，彰显工笔画情感外化特征
虚实结合是中国工笔画创作的重要手段和技巧，所谓的“虚”，并非是指空和无，而是在画外的无形的“意”，让这些无形的因素与创作者和观赏者形成心灵的共鸣，这样的虚就是虚而不虚了。工笔画中的“实”，并不是简单的模仿自然进行的描绘，而是将作者情感融入到画作之中，赋予在所有物象之内，并给观赏者形成情感冲击，让画外形、画外音构建工笔画神奇意境，带领观赏者走进工笔画空灵、丰美、优雅的高调之中，感受工笔画意境的神奇，为净化观赏者心灵创作优良环境。现代文化背景下工笔画创作，不仅要关注工笔画的传承问题，也要考虑外来画技的介入和影响，只有不断吸收、整合、归结、优化各种文化精髓因素，才能形成崭新的中国工笔画创作画风。如著名工笔画画家王庆升的作品《雨后》，画面呈现的是一朵盛开的荷花，周围是七倒八歪的荷叶，作者刻意凸显荷花的独立不群，又配以诸多陪衬，那雨滴似有似无，那水面似动似静，给人带来无限遐想。这种虚实结合的手法，将工笔画的精神情感因素极力放大了，我们看到的是荷花的纯洁、坚毅、独立等性格。这也与现代人追求个性独立有众多相似之处，自然能够引起现代读者的共鸣。
作者：包晓棠 单位：苏州大学
