1.中国画的空间构图元素在国产动画背景中的应用
在中国画中，构图最讲究的就是章法，魏晋南北朝时期的谢赫在《古画品录》中就提出了所谓的经营位置，顾恺在《画论》中也提出了置阵布势，这实际上指的就是如何进行构图。众所周知，国产动画早已深深根植于中国传统绘画艺术中，所以其应是从对中国画元素的不断发掘和依靠中发展起来的，特别是在国产动画背景设计方面，应追随中国画的空间构图元素。通常，在动画制作前期，创作者会根据自己的见解对故事台本进行绘制，以明确创作方向，提高未来影片效果，分镜头台本是呈现动画的关键所在，对动画后期制作有着重要影响，因此，在文字脚本、图像等方面必须讲究艺术性，而影响分镜头艺术性的最重要元素就是空间构图。在国产动画背景中，常见的构图方法有对称式、三角式、S式、Z式、M式等，还有轴式构图、散点透视、计白当黑，这些都来源于中国画的构图，将其灵活应用于国产动画背景中，通过这些元素将动画的平移镜头、镜游空间、意象空间表现出来，能够使普通的场景充满耐人寻味的意境，大大提高动画作品的艺术性。
2.中国画审美意境在国产动画背景中的应用
中国画的审美标准和灵魂是气韵、神采和意境，最能够将中国传统民族文化的底蕴表现出来。在中国画中，作者通常使用虚实相生的艺术手段来抒发自己的情感，营造令人回味无穷的精神境界。在动画背景的制作过程中，实际上就是对镜头语言的把握，利用变化的镜头来呈现不同景致，体现动画剧情意境，创造气氛。中国画审美意境在国产动画背景中的应用不是从简单的对对象的临摹中就能表现出来的，而是应呈现一种人与自然的和谐享受，将动画蕴含的情通过景表达出来，让观众感受到更加清远的境界。所谓笔未到意先到是中国画的主要特征，国产动画的制作过程中不需刻意着墨，而是将意从简单的笔调中表现出来，以形写神，注重诗情画意，只有这样才能使观众充分感受到东方神韵。总之，若没有中国画的审美意境元素，国产动画也只是徒有虚名，只有达到深远意境的作品才能真正称得上一个优秀的作品。
3.中国画笔墨元素在国产动画背景中的应用
笔墨元素对于中国画来说至关重要，只有将笔和墨有机结合起来，才能使画面意境通过笔墨表现出来。中国传统绘画的笔墨元素是通过笔墨纸砚展现的，而对于动画这种高科技产业来说，无法直接用笔墨来绘制，应寻找片中所流露出来的自然的笔墨韵味。中国画充满了线条语言、写意精神，总是有收且有放，不仅仅是表现作品的辅助手段，而是音符和旋律，到处充斥着艺术性，将笔墨元素应用于国产动画背景设计中，白描式的动画作品将会更加丰富，动画的抒情方式也会更加多样，给动画作品带来难以言喻的艺术魅力。白描作品是没有色彩单纯利用线条来表情达意的，作者如果在某一画面的勾勒中摒弃色彩元素，用白描的表现方式呈现出来，用线条的节奏、疏密构成画面的单一元素，画面的浑圆厚重之感丝毫不会逊色于融入色彩元素的动画作品。中国画注重对笔墨运用的同时，强调个性的发挥、创作风格的自由和洒脱，体现出一种人文精神，这种元素在国产动画中的应用，与能将背景和人物刻画的真实入微、使环境空间中的前景、中景、远景、近景都给人以一种触手可及的感觉的西方动画不同，它是用寥寥数笔勾勒但是仍能触动观众心灵。以《宝莲灯》为例，作品中并没有将沉香为救母跋涉千山万水的每一个细节展铺开，而是大笔一挥，并伴随一首《想你的365天》带入我们进入沉香踏遍千山万水的意境中，最后以简单场景做结尾，观众不知道那是平原还是落日，或许是离天空很近的地方，但是看到这个场景，观众都能想到天边，没有太多细节，但是却将沉香的决心和毅力表现的淋漓尽致，使观众感受创作者所要表达的情感，触动观众心灵。
4.结语
中国画以其自身的情感、意境、表现形式等在世界艺术之林中独放光彩，在空间构图、笔墨、审美意境方面更是为国产动画背景的设计提供了宝贵经验。在科技迅速发展的今天，中国动画要发展并创造自己的特色，必须融入民族元素，建立自己的民族品牌，中国动画人必须勇于实践和探索，对动画科技产业中的民族符号进行分析，努力突破水墨画这一形式的桎梏，实现动态和静态的交融、中国传统艺术与现代先进科学技术的完美结合，让更多的动画人有意识的用中国传统民族艺术诠释动画作品，并借助中国画这一传统艺术将现代动画产业的发展推上一个新台阶，保证两者的相互促进，相互发展。
作者：陈丽佳 单位：江西科技师范大学
