一、理论性较强的课程建设
这一类课程主要是为了结合师范类教学的情况开设的课程，主要包括钢琴艺术发展史、音乐教学方法论。钢琴艺术发展史课程主要要求学生掌握不同时期的钢琴技术的发展以及音乐风格的形成。应加强以下三方面内容的讲授：1.钢琴技术的发展历史；2.不同时期钢琴音乐的美学观念及其风格形成；3.结合钢琴技术和美学观念，聆听和分析不同时期的钢琴作品。本课程设置的目的就是要求树立学生不同时代声音观念和审美情趣，在演奏不同时代作品的过程中，能很好地把握作品的风格，完美并且准确地诠释作品，并且能够深入了解不同风格与不同技术之间的辩证关系。音乐教学方法论课程主要考虑到师范类学生的特点是不仅仅要求演奏也更要求其授课能力的培养，在授课能力的培养上，可以借鉴不同国家的音乐教学方法，如达尔克罗兹音乐教学法、日本的铃木教学法、德国的奥尔夫教学法、匈牙利的柯达伊教学法等。掌握各种教音乐教学法是高等师范院校学生的必修课程，他们将来面对的学生主要以幼儿教育及中小学教育为主。而且基本上钢琴演奏的专业教育占很少的比例，而大多数钢琴仅仅是音乐教育的一种辅助手段。因此，在高师人才的培养过程中，除了钢琴演奏技术的学习以外，还要求其具备音乐教育与钢琴演奏结合的能力。也就是说，怎样将钢琴演奏与以上各种音乐教学法相融合，让孩子们愉快地学习音乐，是高等师范院校人才培养应当重视的问题。探讨钢琴在诸多音乐教学法中的作用和怎样将钢琴运用的更为得当，是这门课程需要解决的我问题。
二、理论与实践相结合的课程建设
理论与实践相结合的课程主要包括钢琴教学法、乐谱分析、表演美学。钢琴教学法课程：在该门课程的讲授过程中，要从最基本的对“音”的认识、坐姿、手型等初级阶段开始到高级演奏技法讲起，对学生学习过程中所遇到的问题，要将其理论化和系统化，细致探讨不同的技术音型、音色、音响，不同的弹奏法、指触如何表现不同内容、不同风格的音乐。这门课的特点是理论与实践相结合，要求教师在课堂上做大量的示范，并且配合示范做系统性的讲解。使得学生们在理性与感性上认识钢琴演奏过程中的技术问题。乐谱分析：该门课程主要解决学生对乐谱的熟悉程度，要求学生不仅仅按照乐谱上的音演奏，还要求学生仔细研究乐谱中的表情记号，和声与调性，曲式结构等问题。本课程需要学生对乐谱做整体性分析，并且要求学生通过分析谱面，能够结合音乐史相关知识，做到不仅仅是分析出和声调性以及曲式结构，还要将这些与作曲家创作风格极其历史时代相结合，将和声、调式以及曲式这些较为枯燥的音乐语言转化为丰富的历史想象，使学生的认知立体化。了解作品中各主题之间的联系和对比，调性、和声的美学基础，主声部和支声部的互相补充和衬托，掌握乐曲的内部结构，才能在演奏中突出层次感。以免平铺直叙、杂乱无章。表演美学：本课程建立在钢琴教学法和乐谱分析的基础上，主要探讨如何在表演中处理好技巧与情感的关系、传统和现代的关系、身体与音乐的关系等美学问题。本课程除了对传统作品的表演美学进行讲解，同时还要求学生掌握一定数量的现代作品，通过作品诠释出不同于传统表演美学的另外一种表演美学。
三、职业规划及职业能力的训练
对于高等师范大学的学生来说，将来的工作岗位具有极强的针对性，教师不仅仅需要拥有完备的技术经验。在教学过程中，如何制定教学大纲并围绕大纲制定教学计划。教学进度等等是师范类学生必须掌握的职业能力。教学大纲及教学计划的制定对整个教学具有指导性作用，其明确规定课程任务、教学原则、教学范围、教材体系、教学进度以及教学方法等等一系列问题。师范类钢琴专业的教学大纲应该仅仅围绕国家相关政策与规定以及培养目标来设定，其以培养实践与理论相结合的复合型人才为目标，教学内容和教学原则中，应该注重理论与实际结合、感性与理性的结合、技术练习与谱面分析的结合等等问题。教学范围和体系主要围绕以上原则设置，教学方法可灵活多变，因材施教。综上所述，钢琴演奏技法的训练是高等师范大学培养人才的基础、是实践性教学活动。而理论研究能力是高等师范教学中的素质培养的关键，它是教师不断创新，发展新的知识领域的原动力，也是培养师范类学生知识系统化表达能力的基本条件。职业规划及职业能力的训练则是具有高度职业化的倾向的，是针对教师职业的能力训练，他并不属于钢琴专业领域，但的确是作为一个教师必须具备的素质和职业能力。
作者：蒲红伟 单位：陕西学前师范学院音乐系
